Разделы: Культурология, Музыковедение
Размещена 23.12.2024. Последняя правка: 21.12.2024.
Просмотров - 72

Развитие народно-певческого искусства в России: традиции и современные тенденции

Петренко София Александровна

ФБГОУ ВО ЛУГАНСКАЯ АКАДЕМИЯ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВ ИМЕНИ МИХАИЛА МАТУСОВСКОГО

студент-магистрант

Берсан Юлия Леонидовна, Заслуженная артистка ЛНР, преподаватель кафедры вокала Федерального государственного бюджетного образовательного учреждения высшего образования «Луганская государственная академия культуры и искусств имени Михаила Матусовского»

УДК 784.4

Введение

Народно-певческое искусство России представляет собой уникальное культурное явление, которое прошло долгий путь от традиционного устного творчества до сценической формы. Сольное народное пение, ставшее профессиональным жанром, сформировалось в начале XX века, когда русская культура переживала рост национального самосознания. Исследование народной музыки остается актуальным, учитывая её значимость для сохранения культурного наследия и формирования национальной идентичности.

Актуальность

Современное развитие народного искусства сталкивается с рядом вызовов: потерей аутентичности, упрощением формы и коммерциализацией. Несмотря на это, сохраняется интерес к народной песне благодаря таким исполнителям, как Н. Бабкина и проектам, соединяющим традиционное пение с популярными музыкальными стилями. Таким образом, исследование способов адаптации народного искусства к современности играет ключевую роль.

Цели, задачи, материалы и методы

Цель: исследовать развитие народно-певческого искусства в России, включая его современные тенденции.

Задачи:

1. Проанализировать исторические этапы становления сольного народного пения.
2. Исследовать творческое наследие Н. В. Плевицкой.
3. Рассмотреть проблемы и перспективы сохранения аутентичности в современных условиях.

Материалы и методы: Анализ произведений народного искусства, изучение научной литературы, сравнительный подход к традиционным и современным формам народного пения.

Научная новизна

Научная новизна исследования заключается в интеграции традиционных и современных подходов к изучению народного искусства. Выделены ключевые аспекты взаимодействия народного пения с популярными музыкальными жанрами и выявлены проблемы адаптации традиций к современным условиям.

Текст статьи

Народная песня является неотъемлемой частью русской культуры, отражая её исторический и духовный опыт. В XIX веке фольклор активно исследовался собирателями народного творчества [1, с. 10-20], а в XX веке он стал основой для творчества профессиональных композиторов [3, с. 148]. Ярким примером использования народных мотивов является творчество Н. В. Плевицкой, которая объединила традиционные техники с элементами сценического искусства.

Современные проекты, такие как Zventa Sventana и группа Shuma [5, с. 210], используют народные мотивы, адаптируя их к популярным жанрам, включая электронную музыку. Такие синтезы способствуют популяризации народного искусства среди молодёжи [2, с. 148-158], сохраняя его значимость в современных культурных условиях.

Одной из ключевых задач современного народного пения является сохранение аутентичности. Современные исполнители должны уметь адаптировать репертуар для различных аудиторий, сочетая традиционные техники с элементами театрализации [4, с. 220].

Таблица 1. Основные направления развития народного искусства в XX и XXI веках:

Заключение

Народно-певческое искусство России продолжает развиваться, сохраняя традиции и адаптируясь к современным реалиям. Творчество Н. В. Плевицкой и современных исполнителей демонстрирует возможности для популяризации фольклора среди широкой аудитории. Сохранение аутентичности в условиях культурной глобализации остается важной задачей, требующей комплексного подхода. Важно учитывать, что современные технологии и изменившиеся вкусы аудитории требуют новых подходов к сохранению и интерпретации народного искусства.

Особое значение имеют образовательные программы, направленные на популяризацию народного творчества среди молодежи. Фестивали, конкурсы и тематические концерты играют важную роль в повышении интереса к традиционной культуре. Привлечение профессиональных исполнителей и использование современных форматов подачи материала, таких как мультимедийные проекты, способствует интеграции фольклора в современное общество.

Кроме того, исследование взаимодействия народного пения с другими музыкальными жанрами открывает новые перспективы для развития этого искусства. Это позволяет не только сохранить уникальные традиции, но и обогатить их новыми смыслами, создавая мост между прошлым и будущим культурного наследия России.

1. Иванова Л. П. Типология фольклоризма в русской музыке XX века // Вопросы музыкознания. 2003. № 5. С. 10-20.
2. Полевой Б. С. Искусство народной песни: традиции и современность. – М.: Музыка, 1995. 300 с.
3. Федотов Ю. В. Методы и модели построения эмпирических производственных функций / Ю. В. Федотов. СПб.: Изд-во СПбГУ, 1997. 220 с.
4. Шумилов В. П. Народное искусство в современной России. – Екатеринбург: Уралпресс, 2010. 210 с.

Рецензии:

9.01.2025, 16:53 Каминская Елена Альбертовна
Рецензия: Статья посвящена значимым вопросам актуализации традиционного музыкального фольклора. Однако заявленная проблематика в статье не раскрыта. Текст носит обрывочный характер, требуются пояснения к каждому абзацу. В тексте есть ссылки на источники, которых нет в библиографическом списке. "Современные проекты, такие как Zventa Sventana и группа Shuma [5, с. 210]" - в списке 4 источника. В то же время на третий источник, заявленный в библиографическом списке, нет ссылки в статье. Статья нуждается в существенной доработке



Комментарии пользователей:

Оставить комментарий