Ульяновский Государственный Технический Университет
Обучающийся
Научный руководитель: Морозова Дарья Фаразхановна, старший преподаватель кафедры «Философия» Ульяновского государственного технического университета
УДК 791.43.01:165
Введение
В повседневном опыте время воспринимается нами через движение: стрелки часов, смену дня и ночи, старение тела. Классический кинематограф долгое время следовал этой логике, показывая время через действие и монтаж. Однако возникает вопрос: возможно ли увидеть время непосредственно, как самостоятельную субстанцию, а не как меру движения? И если да, то каким образом кинематограф (искусство, построенное на смене кадров), может дать нам такой образ? Этот вопрос является ключевой проблемой моего исследования, которое строится вокруг философской концепции Жиля Делёза, предложенной в его двухтомнике «Кино».
Актуальность исследования
В современной культуре, где поток визуальной информации ускоряется, а нарративные схемы всё чаще ломаются (сериалы с нелинейным сюжетом, арт-хаусное кино, клиповый монтаж), понимание того, как именно кино конструирует темпоральность, становится не только философской, но и практической задачей для режиссёров, критиков и зрителей. Теория Делёза, оставаясь одним из самых глубоких инструментов для анализа времени на экране, требует не только концептуального разъяснения, но и детальной апробации на конкретном киноматериале, что и обусловливает выбор темы.
Цель исследования
Выявить эволюцию кинематографа от «образа-движения» (косвенная репрезентация времени) к «образу-времени» (непосредственная репрезентация) и продемонстрировать, как понятие «кристалл времени» у Жиля Делёза позволяет кино сделать время видимым как самостоятельную ткань реальности.
Задачи исследования
Раскрыть механизм функционирования «образа-движения» в классическом кинематографе и показать, каким образом время в нем подчиняется сенсомоторной схеме.
Обосновать исторический и технологический перелом, приведший к возникновению «образа-времени» (после Второй мировой войны), связав его с травматизацией сознания и техническими инновациями.
Дать характеристику понятию «аберрация движения» как первому признаку кризиса классического нарратива.
Проанализировать феномен «кристалла времени» как оператора непосредственной темпоральности на примерах фильмов О. Уэллса, А. Рене и А. Тарковского.
Сформулировать философское значение кристалла времени как модели нелинейной темпоральности.
Научная новизна исследования
Научная новизна работы заключается в следующем:
Уточнен и расширен операциональный аппарат теории Делёза за счет введения в анализ понятия «аберрация движения» не просто как философской метафоры, но как конкретного режиссерского приема (различение «избыточного/недостаточного», «ложного» и «следового» движения), что позволяет четко дифференцировать этапы перехода от классики к постклассике.
Впервые в рамках данной проблематики проведена параллель между философской концепцией Делёза и техногенными условиями ее реализации: в работе показано, что появление легких ручных камер и синхронного звука («камера-перо») стало не просто техническим фоном, а материальной предпосылкой разрыва сенсомоторной схемы, без которой возникновение «чисто оптических ситуаций» было бы невозможно.
Предложена авторская типология кристаллов времени в зависимости от способа взаимодействия актуального и виртуального: выделены нарративный кристалл (Рене, Уэллс), построенный на сюжетной неразличимости реальности и воспоминания, и медитативный кристалл (Тарковский), где виртуальное функционирует как «дыхание вечности», апеллируя к экзистенциальному опыту зрителя. Это позволяет развести функционально разные способы демонстрации времени, которые в предшествующих исследованиях часто смешивались.
Мое исследование отличается от работ других авторов тем, что фокусируется не на общефилософском комментировании Делёза, а на режиссерской оптике: я рассматриваю кристалл времени не как отвлеченную схему, а как конкретный монтажно-визуальный эффект, имеющий различимые формальные признаки (повторы, зеркальные композиции, внутрикадровая статика).
Результаты исследования
Классическое кино и образ-движения. В классическом Голливуде, как показано на примере «Касабланки» М. Кертиса, господствует «органический режим» повествования. Время здесь является косвенным и подчиненным движению: оно измеряется действием и существует лишь как интервал между двумя событиями (причинно-следственная связь). Даже флэшбеки служат мотивацией настоящего, а не самоценным переживанием длительности. Время остается внешней рамкой, скрытой за логикой монтажа.
Перелом и рождение образа-времени. После Второй мировой войны происходит фундаментальный сдвиг: мир становится слишком сложным для линейных реакций, возникает «сенсомоторный разрыв». Однако этот перелом, как обосновано в работе, имеет и сугубо техническое измерение: внедрение портативных камер (Éclair Cameflex) и высокочувствительной пленки позволило выйти из павильона и фиксировать спонтанные оптические ситуации, где действие перестает быть двигателем сюжета.
Аберрация движения. В новом кино движение перестает быть функциональным. Выявлены три формы аберрации: а) чрезмерное (бесцельное блуждание у Антониони); б) ложное (резкие скачки у Годара, не связывающие, а расслаивающие пространство); в) движение как след времени (статичная камера Одзу, где движение внутри кадра - знак уходящего мгновения). Это доказывает переход от косвенной репрезентации времени к непосредственной.
Кристалл времени как оператор темпоральности. Наиболее ярко непосредственное время проявляется в образе-кристалле - точке, где актуальное настоящее и виртуальное прошлое становятся неразличимыми. Анализ конкретных эпизодов показал:
У О. Уэллса («Леди из Шанхая») кристалл реализуется через зеркальный лабиринт, где множество отражений визуализируют расщепленное настоящее.
У А. Рене («В прошлом году в Мариенбаде») кристалл построен на циклическом повествовании и плавных перетеканиях, создающих зону неопределенности, где прошлое и настоящее сосуществуют как равные.
У А. Тарковского («Зеркало», «Солярис») кристалл возникает за счет внутрикадрового давления времени: длительные планы с минимальным движением насыщаются виртуальным (памятью, сновидениями), превращая созерцание в способ постижения вечности.
Заключение
Таким образом, эволюция кинематографа по Делёзу - это путь от образа-движения, где время было лишь функцией сюжета, к образу-времени, где время становится главным объектом созерцания.
Концепция кристалла времени разрушает привычную линейную модель («прошлое-настоящее-будущее»). Как показано в работе, каждое мгновение двугранно: оно содержит и само себя, и свое собственное прошлое, которые не следуют друг за другом, а сосуществуют. Именно кино, создавая образ-кристалл, дарит уникальный опыт визуализации «складки бытия», где реальное и воображаемое сплетены в единый узел. Практическая значимость полученных выводов состоит в том, что выделенные типологии кристаллов и формы аберрации движения могут быть использованы в качестве аналитического инструмента для современных режиссеров, работающих с нелинейными нарративами, а также в киноведческой практике при разборе авторского кино.
Рецензии:
30.06.2026, 20:05 Адибекян Оганес Александрович
Рецензия: Адибекян Оганес Александрович. Статья Водопьяновой В.В. посвящена показу объективного временного фактора в кинематографической практике. В составе кинофильмов выбор в них времени демонстрируемых событий, их последовательность, продолжительность действий в режиме содействия пониманию событий, их очередности, временной продолжительности. Предложенная публикации работа содействует вниканию во временной фактор, преимущество здесь у работ исторического содержания. Рукопись Водопьяновой В.В. составлена с соблюдением публикационных требований. Но желательно указание ею публикаций всего состава ученых, труды которых использованы в работе.
Комментарии пользователей:
Оставить комментарий